최근 패션 업계는 예술과의 협업을 통해 브랜드의 문화적 깊이를 더하는 추세를 보이고 있다. 이탈리아 럭셔리 브랜드 보테가 베네타는 리움미술관과의 세 번째 파트너십을 이어가며 이러한 흐름에 동참한다. 보테가 베네타는 《다른 공간 안으로: 여성 작가들의 공감각적 환경 1956-1976》 전시를 후원하며, 미술사에서 주목받지 못했던 여성 작가들의 선구적 작업을 재조명하는 데 기여하고 있다.

이번 전시는 빛, 공간, 소리, 움직임을 활용해 관람객과 상호작용하는 몰입형 환경 작품을 중심으로 구성되었다. 2023년 뮌헨 하우스 데어 쿤스트에서 기획된 이 전시는 1950년대부터 1970년대까지 실험적 작업을 개척하며 관람자가 작품 안에 들어가 경험할 수 있는 ‘환경’을 창조했던 여성 작가들을 집중 조명한다. 특히 아시아, 유럽, 남·북미를 아우르는 주디 시카고, 리지아 클라크, 정강자 등 11인의 여성 작가들의 작품이 실물 크기로 재구성되었다.

이어 서울 전시에서는 두 점의 중요 작품이 추가로 선보인다. 1970년 해체 후 처음 공개되는 한국 작가 정강자의 〈무체전〉과 아시아 최초로 소개되는 마리안 자질라, 라 몬테 영, 최정희의 〈드림 하우스〉가 포함되어 미술사적 의미를 더한다.

전시 개막을 기념해 5월 4일에는 보테가 베네타가 기획한 특별 프로그램이 진행되었다. 안무가 송주원, 영화감독 이경미, 보테가 베네타 크리에이티브 디렉터 루이스 트로터, 시각 예술가 문경원, 미술감독 류성희가 참여한 컬처 다이얼로그가 열려 패션과 예술을 잇는 다양한 관점을 공유했다. 또한 K-팝 뮤지션 스트레이 키즈 아이엔과 미야오 수인, 배우 이나영과 일본 배우 미야자와 리에가 참석했다. 거문고 연주자 박다울과 보컬리스트 정미조의 라이브 공연도 더해져 행사의 대미를 장식했다.

최근 럭셔리 브랜드들은 단순한 제품 판매를 넘어 문화 예술 분야에 대한 지속적인 후원을 통해 브랜드 가치를 재정립하고 있다. 보테가 베네타의 이번 전시는 1966년 설립 이래 브랜드가 추구해 온 ‘수공예와 창의성’이라는 창립 철학을 확장하는 행보로 해석된다. 특히 미술사에서 간과되어 온 여성 작가들의 선구적 작업을 조명함으로써 예술계의 다양성과 포용성에 관한 사회적 논의에 기여하는 측면을 보인다. 이는 브랜드가 강조하는 탁월함 추구와 공동체적 가치, 그리고 수공예에 대한 독창적 접근을 문화적 대화를 통해 구현하려는 비전을 반영한다. 보테가 베네타는 건축, 디자인, 무용, 음악, 시각예술 등 다양한 분야에서 국제적 교류를 지원하며 문화 후원 활동을 이어오고 있다.

이번 프로젝트는 2023년 강서경의 《버들 북 꾀꼬리》, 그리고 2025년 예정된 피에르 위그의 《리미널 (Liminal)》에 이어 보테가 베네타와 리움미술관이 세 번째로 협력하는 기획이다. 보테가 베네타는 이 지속적인 파트너십을 통해 다양한 분야와 지역을 넘나드는 대화를 장려하는 브랜드의 비전을 공고히 한다. 앞으로도 탁월함과 공동체적 가치를 바탕으로 한 독창적인 작업을 지지해 나갈 예정이다.